【资料图】

年轻的物质女孩热爱捉弄别人的感情，每日放荡不羁不知情为何物。在她迷惘不已的时候，在书中看见了一条可以通往极乐之地的隧道，好奇的她便寻找隧道通向的地方在哪里。终于历尽了千幸万苦之后，她发现隧道的终点不是物质糖爹，也不是文化坠落的哀伤，而是来源于自己。。。这就是一个女孩寻找隧道的故事。

拉拉打雷的创作周期和音乐表现可以说是一个奇迹，专辑乐评的平反与其说是摆脱了人设的包装不如说是内在人格的成熟与自信。我们已经见证《Norman Fucking Rockwell!》通过站在文化的至高批判点而成为拉拉打雷的第一个艺术高峰，那么今年发行的新专辑拉拉打雷则抛开了许多莫虚有的东西，拥抱了自己，回归了自己的初心，是她在心境上更加成熟的作品。

摇滚的本质溯源是拉拉打雷的第一个初心。“The Grants”和“Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd”两首歌Girl Group的和声在音乐上回归上世纪六十年代的魔城音乐，而此时期正是摇滚时代的黄金时期。我们都知道拉拉打雷是一个很会借典的人，但是新专辑的这次“搬运”显然没有直接了当地将摇滚时代的黄金元素在歌词里进行挪用，而是直接搬出摇滚的起源Girl Group证明自己是真正有ball的人。黑女的和声与歌曲的民谣风格相映相和，仿佛是The Supremes和Bob Dylan结出来的果，形成了一种从过去到未来的和谐感。

Hip Hop的鼓点是拉拉打雷的第二个初心。相信各位老粉都知道拉拉打雷一直都有嘻哈根源，无论是《Born To Die》有受传统嘻哈乐的影响还是《Lust For Life》里与ASAP Rocky的合作都能证明拉拉打雷不仅仅只有摇滚人格。“A&W”作为专辑里最艺术的存在，七分多钟长的时长除了女权主义的歌词让人难忘外，更重要的是在歌曲的后半部分加上了Trap的鼓点形成了一种鲜明的反差。直男化的Hip Hop配上女性主义的歌词想想都是一件政治不正确的事情，拉拉打雷再一次地走在了人们的前面。“Fishtai”拉拉打雷玩起了Auto-tune的电音艺术，有一种跟随自己粉丝Billie Eilish的邪教理论之感。“Peppers”则与亚逼说唱艺人Tommy Genesis合作，我只能恭喜Hyperpop再次出圈。

与自我的和解和家族精神的传承是拉拉打雷的第三个初心。可以说从《Born To Die》对自己的迷茫，再到《Norman Fucking Rockwell!》对大环境的迷茫，最后在这张专辑里得出了一个答案——“I'm full of chance, I'm blue, I'm green, regrettably you're so a white warm man”。在“Grandfather Please Stand on the Shoulders of My Father While He's Deep-Sea Fishing”里对祖辈的释怀也是她对自己艺术人格的一次回应，也渐渐抛弃了她在以往作品中对他人他物的依托，开始思考自己，独立自主，走向真正的女权主义道路。

《Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd》就好比是拉拉打雷的成长日记，不仅是对自己以往岁月的一次回顾，更对未来的自己进行展望，更加丰富成熟的曲风可以说是雷式美学的集大成者。我并不太喜欢《Norman Fucking Rockwell!》的原因便是在拉拉打雷的迷惘点仅仅只是依托在外部的条件上而不是思考内因，形式大于内容。那么这张专辑拉拉打雷从一个见证者成为了一个参与者，接受了自己的不完美，回归了自己的初心。

评分：8.7

Cut：A&W、Kintsugi、Fingertips、Grandfather Please Stand on the Shoulders of My Father While He's Deep-Sea Fishing

全新的二维码已经更换，想了解更多本质的音乐讨论可关注我的公众号

扫这里：